Колористическая
живопись

Портретный блок в группе Михаила Бабенкова

1 октября — 5 ноября
По субботам c 11 до 14
Пишем без эскизов и подмалевков, сразу на холсте. Краски смешиваем тоже на холсте, а не на палитре. Цвет, который на палитре кажется «тем самым», на холсте, скорее всего, будет не тем.

Воспринимаем натуру не линейными построениями, а цветовыми пятнами. И композицию строим не от построений, а от цвета.

Михаил Маркович ставит постановки так, чтобы в следующей нельзя было повторить приемы, найденные в предыдущей, чтобы у участников расширялся диапазон умений. В процессе показывает работы разных живописцев, — как они решали схожие задачи. Рассказывает об их творчестве и методах, делится личным опытом.

Занятия идут блоками. В первом и втором блоках по два натюрморта, в третьем два портрета, в четвертом две постановки с обнаженной натурой. На каждую постановку три занятия.

Группа рассчитана на
Участников любого уровня. Если вы никогда не рисовали, тоже подойдет.

Какие вопросы поможет решить
– Хочу освоить новый подход в живописи
– Утомил академический подход
– Хочу научиться смело смешивать разные техники
– Когда пишу маслом, получается как-то серенько

Техники
Масляная живопись, акварель, смешанная техника

Темы
Натюрморт, портрет, обнаженная натура

Что развивается
• Композиционное мышление
• Умение находить и использовать цвет
• Умение вести работу прямо на холсте, без подмалевков и эскизов
• Чуткость глаза

Результат
Несколько работ на бумаге или холстах

После окончания очередного блока публикуем некоторые работы в обзорах и рекламных постах. Авторов подписываем.
Осваиваем цвет на практике. Внимательно изучаем натуру, различая со временем всё больше и больше тончайших оттенков цвета.
Михаил Бабенков — ведущий
Окончил Московский Полиграфический институт в 1978 году, 40 лет преподает живопись и рисунок.
Многие знают его по ДХШ № 2, где он многие годы преподавал детям и проводил открытые классы по выходным для всех желающих.

Портфолио
14 000 ₽
6 занятий
Фото с занятий в мастерской
Михаил Маркович пишет натюрморт в своей мастерской, по ходу меняя натуру — начал писать с черной драпировкой, в процессе понял, что светлый фон будет лучше.
Программа
Программа циклична и делится на четыре части: две про натюрморт, одна про портрет и одна про обнаженную натуру.
В каждом блоке по шесть занятий

Первый блок
Два натюрморта. Первый в теплом колорите, второй — в холодном.

Второй блок
Два натюрморта. Контрастные предметы на фонах разных цветов.

Третий блок → идет набор
Два портрета. Поиск композиции, характерного цвета и формы модели.

Четвертый блок
Две работы с обнаженной моделью. Изменение цвета в зависимости от цвета фона.


Что принести с собой
Если пишете маслом:
• Масляные краски:
– Белила титановые
– Кадмий лимонный
– Кадмий желтый средний
– Кадмий желтый темный
– Кадмий пурпурный
– Охра светлая — 2 тубы
– Охра золотистая
– Сиена натуральная
– Сиена жженая
– Умбра натуральная
– Умбра жженая
– Английская красная
– Краплак
– Кобальт зеленый светлый
– Окись хрома
– Изумрудная зеленая
– Кобальт синий
– Ультрамарин
– Сажа газовая

• Холст или грунтованный картон формат от 40×50;
• Кисти — щетина
• Разбавитель «Тройник»
• Разбавитель #4 — для мытья кистей
• Маслёнка
• Палитра.

Если пишете водными красками:
• Краски (гуашь, темпера, акварель
• Кисти
• Бумага или картон — формат от 40×50;
• Палитра.
Рисунки участников прошлого потока (2020)
Колористическая живопись: два портрета
Если у вас есть вопрос — напишите!
1 октября — 5 ноября
По субботам с 11 до 14
6 занятий по 3 часа
Откроем запись 30 сентября